Dieser Artikel stellt eine Auswahl der besten Bücher zur Anatomie für Künstler vor.
1. Morpho – Anatomie für Künstler (Michel Lauricella)
Die korrekte Darstellung der menschlichen Anatomie beschäftigt Zeichner und Maler seit jeher man denke nur an den vitruvianischen Mensch von Leonardo Da Vinci. Denn den menschlichen Körper zu zeichnen ist gar nicht so einfach. Die Körperproportionen müssen stimmen, die Anatomie des Menschen sollte korrekt abgebildet sein.
Michel Lauricella stellt in »Morpho« seine systematische Zeichenmethode zur Lösung des Problems vor. Anhand von über 1.000 Abbildungen lernt der Leser, die unterschiedlichsten Körper korrekt zu zeichnen. Lauricella gibt zunächst eine Einführung in die grundlegende Technik und zeigt dann in fünf Abschnitten, wie man die unterschiedlichen Körperbereiche anatomisch zeichnet:
- Kopf und Hals
- Rumpf
- Schulter und Oberarme
- Den kompletten Oberkörper
- Den kompletten unteren Körper
- Und zum Schluss den Körper in der Gesamtansicht.
»Morpho« zeigt dabei die unterschiedlichsten Perspektiven: Knochenbau und Muskulatur, anatomische Details und den Körper in Bewegung.
Die Proportionen des menschlichen Körpers werden anhand der Skizzen detailliert erklärt, so dass die Anatomie gut verständlich ist und nachgezeichnet werden kann. Der Aufbau des Buchs, der sich wie oben dargestellt an den unterschiedlichen Körperbereichen orientiert, erlaubt es, das Zeichnen des Körpers Schritt für Schritt zu lernen und immer mehr Details korrekt abbilden zu können.
Im hinteren Teil steht dann für Fortgeschrittene das Zeichnen von menschlichen Körpern in Bewegung im Fokus. Die korrekte Darstellung von laufenden und sitzenden Menschen gelingen dem Leser zum Schluss genauso wie das Zeichnen von Händen oder Kopf.
»Morpho. Die Anatomie des Menschen für Künstler« ist ein Buch für fortgeschrittene Zeichenschüler, die ihr Können auf das nächste Level heben und ihre anatomischen Zeichnungen perfektionieren wollen. Es ist dabei ebenso Zeichenanleitung wie Inspirationsquelle.
2. Die Kunst des Zeichnens – Anatomie, Figuren, Posen (Frechverlag)
Sie möchten schnell, sicher und erfolgreich das figürliche Zeichnen lernen? Dann ist diese exklusiv zusammengestellte Zeichenschule genau das Richtige für Sie! Die 192 Seiten dieses leicht verständlichen Buches sind vollgepackt mit grundlegendem Know-how, praktischen Anleitungen und hilfreichen Tipps.
Im großen Übungsteil finden Sie jede Menge anatomische Zeichnungen, Menschen in Ruhe und Bewegung, spannende Aktmotive sowie interessante Details wie Mund, Nase, Augen, Haare usw.
Mit dem vielfach erprobten Step-by-Step-System lernen sowohl Einsteiger als auch Fortgeschrittene spielend leicht unterschiedliche Techniken kennen, von einfachen Fingerübungen bis zu zeichnerisch meisterlichen Aufgaben. Ein kleiner Ausflug in die faszinierende Welt der Mangas rundet das Handbuch ab.
3. Anatomie für Künstler (Barrington Barber)
Die menschliche Gestalt zu zeichnen ist für einen Künstler eine der größten Herausforderungen. Die Wiedergabe der Struktur von Knochen, Muskeln und Körperoberfläche erfordert anatomische und handwerkliche Kenntnisse.
Der renommierte Künstler Barrington Barber gibt mit Hilfe von über 400 kommentierten Zeichnungen wertvolle Hinweise für die Darstellung lebender Modelle und vermittelt unentbehrliches Wissen:
- Erkennen der Unterschiede im Körperbau von Frauen und Männern.
- Bestimmen der Gesichtsmuskeln, mit denen unterschiedliche Emotionen ausgedrückt werden.
- Wissenschaftliche Bezeichnung der unter der Haut erkennbaren Muskeln.
- Detailgenaue Zeichnung des Körpers sowohl in Ruhe als auch in Bewegung.
4. Zeichenschule Menschen – Anatomie, Figuren, Porträts (Barrington Barber)
Menschen zu zeichnen macht Freude und ein lebendiges Porträt oder eine ausdrucksstarke Figur zu Papier zu bringen erfüllt mit Befriedigung und Stolz.
Die genaue Kenntnis der menschlichen Anatomie gehört zu den Voraussetzungen für eine gelungene Zeichnung. Doch auch die richtigen Proportionen, die Expressivität und die Bewegung der Figur müssen Sie beachten.
Dies gelingt Ihnen dank der klaren Anleitungen des bekannten Kunstlehrers Barrington Barber problemlos. Inspirierende Übungen und Tipps helfen Anfängern und erfahrenen Zeichnern, großartige Zeichnungen zu kreieren.
5. Manga-Zeichenstudio – Grundlagen der Anatomie (Kotarou Iwasaki)
Der menschliche Körper ist ein Gesamtkunstwerk von äußerster Komplexität! Körper anatomisch korrekt darzustellen, ist für jeden Zeichner eine der größten Herausforderungen überhaupt.
Im neuen Band des Manga-Zeichenstudios werden auf den vollfarbigen Seiten anschauliche Beispiele gezeigt – von Muskelsträngen bis hin zum Skelett. Im anschließenden schwarzweißen Abschnitt folgen wertvolle Tipps und Tricks damit es Zeichnern gelingt Köper so realistisch wie möglich darzustellen.
