Top 5 Bücher über Tonskulptur

Top 5 Bücher über Tonskulptur

 

Dieser Artikel stellt eine Auswahl der besten Bücher über Tonplastik vor.


1. Porträts in Ton – Anatomie & Ausdruck (Philippe Faraut, Charisse Faraut)

Porträts in Ton - Anatomie & Ausdruck (Philippe Faraut, Charisse Faraut)

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Über 550 Fotos von 65 verschiedenen Skulpturen führen Sie durch eine Reihe von aufeinander aufbauenden Übungen. Dieser Text ist eine unschätzbare Wissensquelle für Studenten, Maler, Illustratoren, forensische Künstler und Plastiker, die daran interessiert sind, das menschliche Gesicht genau abzubilden.

Anfängern bietet die Schritt-für-Schritt-Methode die Möglichkeit, schnelle Ergebnisse zu erzielen und sich zugleich solide Grundkenntnisse in Anatomie anzueignen. Für erfahrene Künstler hält das Buch eine Fülle von Informationen zu Themen wie Alterungsprozess, Mechanik des Gesichtsausdrucks und fortgeschrittener Formenbau bereit.

  • Illustrationen und Übungen zum Modellieren der Knochen und Muskeln von Kopf und Schultern.
  • Techniken für das Modellieren einzelner Gesichtspartien.
  • Hinweise, wie man die häufigsten Fehler berichtigen kann.
  • Schritt-für-Schritt-Anleitungen für die Arbeit mit Flächen.
  • Tipps, wie sich eine zerbrochene Plastik reparieren lässt.

2. Körper perfekt modellieren – Band 1 – Flächen und Konstruktionstechniken in Ton (Philippe Faraut, Charisse Faraut)

Körper perfekt modellieren - Band 1 - Flächen und Konstruktionstechniken in Ton (Philippe Faraut, Charisse Faraut)

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In ihrem dritten Buch über Modelliertechniken in Ton stellen Philippe und Charisse Faraut einen umfassenden Ansatz zu einem komplexen Thema vor: dem menschlichen Körper.

Übungsreihen zu Kopf, Torso, Armen, Händen, Beinen, Füßen und dem gesamten Körper bieten konkrete Anleitungen und veranschaulichen zugleich anatomische Details, die vor allem für dreidimensional arbeitende Künstler hilfreich sind. Über 700 Fotos und Illustrationen ergänzen den Text.

Der traditionelle Tonbildhauer findet hier ebenso wie der digitale Gestalter aufschlussreiche Hinweise zu Struktur, Flächen, Ausgewogenheit und den Feinheiten, die man berücksichtigen muss, um diese Kunst zu beherrschen. Ein wichtiges Grundlagenbuch für Künstler, die den menschlichen Körper zum Thema haben.


3. Grundkurs Modellieren – Techniken und figürliche Beispiele (Élisabeth Bonvalot)

Grundkurs Modellieren - Techniken und figürliche Beispiele (Élisabeth Bonvalot)

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Dieses Buch richtet sich an alle, die sich für das Arbeiten mit Ton begeistern. Techniken des Modellierens werden Schritt für Schritt anhand von zehn Beispielen erklärt.

Im ersten Kapitel finden Sie ausführliche Informationen über die Grundlagen des Modellierens – die verschiedenen Tonarten und ihre Eigenschaften, das nötige Material, die vier Grundtechniken, das Aushöhlen, die Engobe, den Brand, die Patina…

Fünf Übungen beschäftigen sich mit der Darstellung des menschlichen Körpers als Vorbereitung auf jede Art des figürlichen Modellierens. Es folgen fünf weitere Projekte mit steigendem Schwierigkeitsgrad – vom Flachrelief über das Modellieren eines Tieres, eines stehenden Aktes und einer Portraitbüste bis hin zur Darstellung einer Person in natürlicher Größe.

Zahlreiche Bilder machen dieses Buch zu einem unverzichtbaren Begleiter für angehende oder bereits fortgeschrittene Künstler.


4. Kopf und Gesicht – Modellieren mit Ton (Berit Hildre)

Kopf und Gesicht - Modellieren mit Ton (Berit Hildre)

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Der Reiz dieses Buches liegt in der Wahl des Themas. Nachdem die Form hergestellt ist, muss die Skulptur eine Persönlichkeit bekommen: Dabei wird der Gesichtsausdruck zum wichtigsten Element. Vom Kinder- bis zum Erwachsenengesicht, von der Traurigkeit bis zur Freude: alle „Einzelheiten“ haben Gewicht.

Dieses Buch mit seiner Vielzahl an Fotos und Zeichnungen gibt wertvolle Hinweise darüber, wie man einem Gesicht Leben einhaucht und der Gesamtheit der Person so die nötige Harmonie verleiht.


5. Die Kunst-Werkstatt – Plastisches Gestalten und Modellieren mit Ton (Dagmar Piesker)

Die Kunst-Werkstatt - Plastisches Gestalten und Modellieren mit Ton (Dagmar Piesker)

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Zu den wichtigsten Grundlagen künstlerischen Arbeitens gehört einerseits die Vermittlung der Techniken, andererseits vor allem aber das Sehen lernen. Die Plastik als künstlerisches Medium setzt sich dreidimensional mit der menschlichen Figur auseinander. Volumen, Statik und Rhythmik der Formen spielen die tragende Rolle.

Kenntnisse der Anatomie, der menschlichen Proportionen und auch der Bewegungslehre sind die Voraussetzung, um überzeugende Plastiken schaffen zu können, ganz gleich ob diese gegenständlich oder abstrakt werden sollen. Die Autorin vermittelt in diesem Buch sowohl diese theoretischen Grundlagen als auch Kenntnisse zur Verarbeitung des Tons und führt den Leser weiter bis hin zur Entwicklung konkreter Figuren.

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